Goya "The Portraits" - Γκόγια "Τα πορτραίτα" (The National Gallery London)

Η ασυνήθιστη προσέγγισή του και η αξιοσημείωτη ικανότητα να συλλαμβάνει την ψυχολογία των sitters του..Ήδη 37 όταν εξασφάλισε το πρώτο σημαντικό πορτρέτο του από τον πρωθυπουργό της Ισπανίας, Count Floridablanca, η φήμη του Γκόγια μεγάλωσε γρήγορα. Φιλόδοξος και υπερήφανος για την ιδιότητά του, κέρδισε τους προστάτες από όλο το εύρος της ισπανικής κοινωνίας: από τη βασιλική οικογένεια και τους αριστοκράτες, διανοούμενους, πολιτικούς και στρατιωτικούς, μέχρι τους φίλους και την οικογένεια του!Βαθιά επηρεασμένος από την κώφωση του, το αποτέλεσμα της σοβαρής ασθένειας στα μέσα των 40 ετών του, η προσωπογραφία παρέμεινε ένα μέσο με το οποίο θα μπορούσε να επικοινωνεί. Ίσως η προσέγγισή του ήταν απρόσκοπτη γιατί φοβόταν να αποκαλύψει τα όσα είδε.Διεισδυτική εικόνα των δημόσιων και ιδιωτικών πτυχών της ζωής του Goya: Τα Πορτρέτα! Ίχνη για την ανάπτυξη του καλλιτέχνη, από το πρώτο σημαντικό του πορτρέτο σε πιο οικεία μεταγενέστερα έργα που φιλοτεχνήθηκαν κατά την «αυτοεξορία» του στη Γαλλία το 1820 - μια καριέρα που διήρκεσε κατά την επανάσταση και αποκατάσταση στον πόλεμο με τη Γαλλία, και στη πολιτιστική αναταραχή του Ισπανικού Διαφωτισμού.Ο Γκόγια είναι ένας από τους διασημότερους ζωγράφους της Ισπανίας, αλλά μέχρι τώρα, η ιστορία του ως προσωπογράφος δεν έχει μπει σε καμια έκθεση. «Goya: τα πορτραίτα« 70 από τα πιο εντυπωσιακά έργα του καλλιτέχνη από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Οπ Αρτ

Οπ ΑρτΕμφανίστηκε γύρω στα 1960. Ο όρος Οπ Αρτ προέρχεται από το “Optical Art” και σκοπός της είναι η πρόκληση του θεατή μέσω φαινομένων οπτικής απάτης και οπτικών ψευδαισθήσεων.
Από τους κύριους εκφραστές είναι:  Bridget Riley, Victor Vasarely, M. C. Escher   

Ποπ Αρτ

Ποπ ΑρτΑναπτύχθηκε γύρω στα 1950. Γεννήθηκε κυρίως ως αντίδραση στο αυστηρό κίνημα του αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Χαρακτηριστικά γνωρίζει άνθηση μαζί με την έξαρση της ποπ μουσικής. Τα έργα δανείζονται θέματα από κόμικς και διαφημίσεις, συνοδευόμενα από αυθορμητισμό και ανάλαφρη διάθεση.
Από τους κύριους εκφραστές είναι:  Andy Warhol

Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός

Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός Καλλιτεχνικό ρεύμα που γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη γύρω στα 1940. Τα έργα χαρακτηρίζονται από την απόλυτη ελευθερία τόσο στο χρώμα, όσο στη θεματολογία, στις μορφές και στα σχήματα.
Από τους κύριους εκφραστές είναι:  Paul Jackson Pollock, Mark Rothko, Willem de Kooning 

Μπαουχάους

ΜπαουχάουςΔημιουργήθηκε γύρω στα 1925 στο Βερολίνο. Η λέξη Μπαουχάους προέρχεται από τη γερμανική λέξη “Bauhaus” που σημαίνει “σπίτι του αρχιτέκτονα” Το ύφος της σχολής Μπαουχάους επέδρασε καταλυτικά στην εξέλιξη της σύγχρονης τέχνης, ειδικότερα στους τομείς της αρχιτεκτονικής και του βιομηχανικού σχεδιασμού. Βασικά χαρακτηριστικά του Μπαουχάους ήταν η απλότητα, με ιδιαίτερη έμφαση στις γεωμετρικές φόρμες και στο χρώμα. Η σχολή αξιοποίησε την ανθρώπινη ατομική προσπάθεια στα πλαίσια μιας βιομηχανικής παραγωγής που στο παρελθόν ήταν απόλυτα τυποποιημένη.
Από τους κύριους εκφραστές είναι:  Paul Klee, Wassily Kandinsky 

Υπερρεαλισμός ή Σουρεαλισμός

Υπερρεαλισμός ή Σουρεαλισμός 
Γεννήθηκε γύρω στο 1920 στο Παρίσι ως αντίδραση στην καταστροφικότατα του Ντανταϊσμού. Ήταν ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό και πολιτικό ρεύμα, σαν επαναστατικό κίνημα, με μια ευρύτερη αναθεώρηση των αξιών της ανθρώπινης ζωής με ιδρυτή τον ποιητή André Breton. Ονειρικές καταστάσεις ζωγραφισμένες με συμβατικό τρόπο. Πραγματικά και ρεαλιστικά στοιχεία συνυπάρχουν σε συνθέσεις που είναι πέρα από τη λογική και τη φαντασία.
Από τους κύριους εκφραστές είναι:  Giorgio de Chirico, Salvador Dalí, Joan Miró

Ντανταϊσμός

Ντανταϊσμός
Καλλιτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε κατά τον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο, γύρω στα 1915, στην Ελβετία. Η προέλευση του όρους "ντανταϊσμός" αμφισβητείται μέχρι σήμερα, άλλα γενικά εκφράζει το παράλογο, το φανταστικό, την επίθεση εναντίον κάθε κατεστημένου της εποχής. Έμπνευσή τους αποτελούσαν κατά κανόνα οι μηχανές και οι ανθρώπινες φιγούρες τους θύμιζαν περισσότερο ρομπότ. Επέλεγαν στην τύχη σχήματα και εικόνες, καθώς και διάφορα υλικά, όπως μαλλί, ξύλο, φωτογραφίες, χαρτί, σκουπίδια, δημιουργώντας εφήμερα έργα που συνδύαζαν τη γλυπτική με τη ζωγραφική. Οι ζωγράφοι προσπαθούσαν να περάσουν μηδενιστικές φιλοσοφικές τάσεις και μεταξύ των άλλων ήταν και μια διαμαρτυρία ενάντια στη βαρβαρότητα του πολέμου.
Από τους κύριους εκφραστές είναι:  Francis Picabia, Marcel Janco, Jean Arp, Hans Richter, Marcel Duchamp